Notice: WP_Scripts::localize was called incorrectly. The $l10n parameter must be an array. To pass arbitrary data to scripts, use the wp_add_inline_script() function instead. Please see Debugging in WordPress for more information. (This message was added in version 5.7.0.) in /home/creativespotlite/public_html/wp-includes/functions.php on line 5663

Seni Lukis

Panduan Menjadi Pelukis Profesional : Alat Lukis dan Fungsinya

Panduan Menjadi Pelukis Profesional : Alat Lukis dan Fungsinya – Disini kami akan menjelaskan tentang alat lukis dan fungsinya. Bagi Anda yang baru belajar melukis, artikel ini wajib dibaca untuk panduan Anda menjadi pelukis profesional.

Panduan Menjadi Pelukis Profesional : Alat Lukis dan Fungsinya

creativespotlite – Seni lukis merupakan salah satu cabang seni yang banyak digeluti oleh masyarakat. Anda bisa melihat berapa banyak pelukis di Indonesia dari pelukis terkenal hingga pelukis jalanan. Buat kamu yang baru terjun di dunia seni lukis. Sebelum membuat lukisan anda harus mengetahui teori tentang seni lukis dan tentunya mengetahui alat apa saja yang digunakan dalam melukis.

Melansir imural, Salah satu rahasia pelukis profesional tentunya tidak selalu tentang “Berbakat” tetapi mereka tahu teknik melukis yang tepat dari teori dasar dan yang paling penting bagi pelukis adalah mengetahui berbagai kegunaan dan fungsinya alat melukis. Mengapa? Selain itu tidak ada salahnya kegunaan, tentunya alat itu sendiri sangat mempengaruhi hasil akhir dari lukisan tersebut. Berikut adalah artikel jika Anda ingin tahu lebih banyak tentang alat melukis.

Baca juga : Cara Menggambar Graffiti Untuk Pemula

Alat Melukis

Banyak sekali alat lukis yang perlu Anda persiapkan sebelum Anda mengeksekusi berbagai lukisan yang akan Anda buat. Bagi Anda yang masih asing dengan dunia seni lukis perlu mengetahui apa saja yang harus disiapkan. Bahkan bagian terpenting yang perlu Anda ketahui adalah fungsi dari setiap alat lukis termasuk koleksi alat lukis Anda.

Karena setiap alat memiliki fungsinya masing-masing seperti kuas memiliki banyak jenis dan fungsinya masing-masing. Berikut alat apa saja yang Anda butuhkan untuk melukis:

1. Kuas

Salah satu alat melukis yang harus kamu siapkan adalah kuas. Kuas adalah alat untuk meletakkan warna pada media yang kita inginkan. Seperti kanvas, dinding, dan lain-lain. Oleh karena itu, tidak banyak pelukis atau seniman yang memilih untuk tidak memakai kuas melainkan jari.

Tentu saja, untuk melukis tanpa menggunakan kuas adalah salah satu teknik yang digunakan sesuai selera para pelukis. Melukis tanpa menggunakan kuas biasanya memakai cat akrilik atau cat air yang keluar dari tube sehingga teksturnya lebih kental.

Berbagai Kuas untuk Melukis

Kuas yang Anda gunakan untuk melukis akan sangat dipengaruhi oleh lukisan yang Anda kerjakan. Namun, tahukah Anda kuas memiliki banyak jenis dan fungsinya yang berbeda-beda? Kuas untuk melukis dapat dibagi menjadi beberapa kelompok berdasarkan bentuk kuasnya. Berikut beberapa jenis kuas untuk melukis:

Kuas Lukisan Bulat

Pada umumnya sikat bulat ini digunakan oleh para watercolorist. Itu karena fleksibilitas dan aerodinamis dari sikat bundar. Salah satu alat lukis yang digunakan untuk cat air ini memang menjadi favorit semua orang. Sehingga memudahkan anda dalam menggambar garis tebal maupun tipis. Kuas bulat ini cocok digunakan saat melukis di kanvas besar. Peralatan Lukisan ini pun memiliki ukuran yang beraneka ragam. Saat menggambar objek ang kecil dan detail, Anda dapat memilih kuas bulat yang memiliki diameter paling kecil.

Kuas Lukisan Datar

Kuas jenis ini berbentuk ferrule datar, lurus, dan umumnya agak tipis dan persegi. Namun, terkadang mereka memiliki bentuk persegi panjang. Garis yang dihasilkan oleh sikat datar ini sangat bagus jika dibuat kontur lurus. Biasanya alat lukis jenis ini digunakan untuk mengecat bagian tepi terutama yang berukuran kecil. Oleh karena itu, hasilnya tidak seperti sikat bulat yang dihasilkan.

Sebenarnya alat melukis ini dapat dibedakan menjadi beberapa macam:

Kuas Cerah

Lukisan kuas ini hampir sama dengan kuas datar pada umumnya, namun kuas cerah sedikit melengkung ke bagian dalam di tepinya. Jadi, ukuran kuas ini lebih pendek dari kuas pipih.

Kuas Sudut

Jenis sikat datar ini berbentuk diagonal dan lebih mirip dengan sikat bulat. Karena cukup fleksibel, bentuk kuas ini sering digunakan untuk menjadi salah satu alat lukis untuk cat air. Padahal kuas jenis ini banyak dipakai buat hasil yang lebih tajam.

Kuas Filbert

Ini adalah jenis sikat datar yang memiliki ferrule datar dan bentuk oval.

Kuas Kipas Angin

Kuas lukis ini memiliki bentuk yang lebar mirip seperti kipas. Biasanya sikat kipas digunakan untuk membuat efek daun. Karena dengan menggunakan brush ini akan lebih mudah untuk membentuk daun dengan efek yang realistis.

Kuas Melukis MOP

Terbuat dari bulu domba atau bulu tupai, sikat ini memiliki bulu yang halus. Biasanya digunakan untuk melukis dalam skala besar atau bisa juga digunakan untuk mewarnai alas dari lukisan yang ingin dibuat.

Kuas Lukisan Rigger

Alat lukis yang memiliki ujung tajam yang dapat digunakan untuk menggambar sesuatu yang membutuhkan detail yang tinggi. Karena sikat rigger ini akan menghasilkan garis tipis.

2. Alat Melukis

Selain kuas, alat perang bagi pelukis tentunya adalah cat. Ya, tanpa cat Anda tidak bisa melukis kecuali jika Anda ingin menjadi pelukis pasir. Cat untuk melukis tentunya banyak sekali macamnya. Penggunaan cat ini tidak hanya disesuaikan dengan selera para pelukis, tetapi juga tergantung pada media yang ingin mereka lukis untuk menggunakan cat tertentu.

Jenis Cat untuk Melukis

Berikut beberapa jenis cat untuk melukis yang perlu Anda ketahui:

cat air

Seperti namanya, cat air adalah cat dan air sebagai komposisi dasar atau sebagai pengencer. Cat air dipakai buat melukis di atas kertas dengan kuas sebagai penopangnya. Metode yang biasa dipakai buat melukis dengan cat air yaitu metode tembus pandang. Keuntungan dari cat air adalah lebih cepat kering sehingga pengerjaannya akan relatif lebih cepat. Namun karena menggunakan kertas medium, hasil lukisan akan mudah pecah atau sobek jika tidak teliti dalam merawat lukisan tersebut.

Cat minyak

Lukisan cat minyak adalah cat berbahan dasar minyak atau menggunakan pengencer minyak. Cat minyak adalah alat melukis yang digunakan oleh pelukis profesional. Kelebihan menggunakan cat minyak adalah hasil warna lebih hidup dan tahan lama. Efek gloss yang dihasilkan memiliki keunikan tersendiri. Cat minyak bisa menjadi top untuk lukisan dengan gaya naturalis dan realis.

Cat akrilik

Jenis ini juga berbasis air. Namun teksturnya lebih pekat jika dibandingkan dengan cat air. Cat ini cocok untuk medium kanvas, kayu, atau styrofoam. Cat akrilik sangat cepat mengering. Anda dapat mempraktikkan berbagai metode melukis dengan cat ini tetapi tidak disarankan untuk teknik transparan.

cat poster

Cat poster hampir sama dengan cat air. Berdasarkan air tetapi lebih terkonsentrasi daripada buram. Cat ini dapat digunakan di kertas sedang dan lebih cepat kering.

Cat Tekstil

Sesuai dengan namanya, cat tekstil biasanya digunakan untuk melukis pada kain medium atau tekstil. Cat ini sangat cocok untuk membuat sepatu lukis, kaos, dan lain-lain. Selain itu, cat ini menggunakan air sebagai pengencer dan cepat kering.

Cat semprot

Cat semprot yang biasa disebut pylox adalah salah satu cat yang diaplikasikan dengan mode semprot. Jenis cat ini sering untuk mengecat dinding dengan membuat grafiti. Namun tidak banyak seniman dalam negeri maupun luar negeri yang menggunakan cat semprot untuk membuat lukisan yang menarik di atas kanvas dengan teknik yang tidak biasa.

3. Alat Melukis — Palet

Alat lukis yang satu ini merupakan tempat untuk menggabungkan cat atau tempat untuk mempersiapkan cat sebelum diaplikasikan pada media. Palet yang bagus cenderung halus sehingga minyak tidak dapat meresap ke dalam palet.

4. Alat Melukis — Kuda-kuda

Apakah Anda masih merasa aneh dengan nama ini? Namun, jika Anda sudah membaca penjelasannya, Anda tidak merasa asing dengan yang namanya kuda-kuda. Kuda-kuda adalah papan untuk menjepit kanvas yang memiliki kaki dan berdiri agak miring.

Berbagai Media Yang Digunakan Untuk Melukis

Media adalah hal penting dalam alat melukis. Karena ini akan menjadi tempat imajinasi Anda nantinya. Beberapa media seni lukis yang sudah tidak asing lagi di masyarakat adalah:

Kertas

Kertas merupakan media lukis yang memiliki daya serap yang tinggi. Tidak memiliki pori-pori dan cocok untuk melukis dengan cat air. Beberapa memiliki kertas tebal tertentu yang dapat Anda pilih sesuai dengan kebutuhan Anda masing-masing. Namun butuh perhatian khusus disaat melukis dengan media kertas dan cat air. Karena buat memperoleh warna yang terang, biasanya cat air yang dilarutkan tidak terlalu kental.

Baca juga : Alat Lukis: Kuas, Pisau, Roller dengan Jenis & Fungsinya

Kanvas

Beda dengan kertas, kanvas adalah media lukis pori-pori yang ditutup dengan cat dasar warna putih. Media ini sering untuk melukis dengan cat minyak. Karena cat minyak memerlukan ketebalan dalam pewarnaan. Oleh karena itu alat-alat melukis yang Anda butuhkan untuk menghasilkan sebuah lukisan seolah-olah seorang pelukis profesional. Meski begitu, kelengkapan alat Anda tetap mendukung dengan dedikasi dan semangat tinggi Anda!

Cara Menggambar Graffiti Untuk Pemula

Cara Menggambar Graffiti Untuk Pemula – Ketika saya mulai melukis grafiti lima belas tahun yang lalu, saya berjuang untuk menemukan segala jenis informasi tentang cara menggambar huruf grafiti untuk pemula dan oleh karena itu, mengembangkan keterampilan saya dalam bentuk seni rahasia seperti itu.

Cara Menggambar Graffiti Untuk Pemula

creativespotlite – Satu-satunya cara untuk belajar adalah membuat banyak kesalahan dan bertemu dengan penulis grafiti lainnya , yang bisa menjadi proses yang sangat lambat. Biasanya dibutuhkan beberapa tahun bagi seseorang untuk dapat menggambar atau melukis dengan standar yang akan dikagumi oleh penulis grafiti lainnya.

Melansir graffitiknowhow, Beruntung bagi Anda, artikel ini akan membantu Anda melewati kurva belajar yang sulit dan menghindari kesalahan yang dilakukan kebanyakan orang saat mereka memulai. Pada saat Anda selesai membaca dan memahami cara menggambar huruf grafiti untuk pemula , kami telah membahas semua keterampilan menggambar dasar yang Anda butuhkan, kemudian dengan latihan Anda dapat terus mengembangkan gaya Anda sendiri. Jadi, mari kita mulai dengan pembelajaran.

Baca juga : Tips & Teknik untuk Melukis Seni Fantasi

1. Sejarah Grafiti:

Sebelum meletakkan pensil di atas kertas, cara terbaik untuk mendapatkan pemahaman yang baik tentang cara menggambar huruf grafiti untuk pemula adalah mengetahui sedikit tentang sejarahnya. Semakin banyak Anda tahu tentang masa-masa awal grafiti dan asal-usulnya, semakin besar keuntungan yang Anda miliki dalam hal gaya dan keterampilan.

Penulis paling kredibel saat ini semuanya memiliki elemen gaya awal dalam karya mereka, jadi ketahuilah sejarah Anda. Dengan sedikit riset, Anda akan mengetahui bahwa gerakan seni grafiti adalah sub-budaya dengan gaya hidup, jargon , dan nilai-nilainya sendiri. Patut diakui budaya grafiti modern; sangat berbeda dengan saat dimulai pada 1970-an dan 80-an.

2. Inspirasi:

Untuk inspirasi lebih lanjut, adalah ide yang sangat bagus untuk mencari seni di dinding area lokal Anda dan mengambil beberapa foto. Di sebagian besar kota besar ada tembok legal di mana seniman dapat melukis dengan izin. Biasanya, Anda akan menemukan grafiti standar tinggi di sini karena seniman dapat menghabiskan berjam-jam di sana tanpa takut ditangkap. Biasanya ada omset lukisan yang cukup tinggi karena orang melukis di atas pekerjaan sebelumnya sambil belajar cara menggambar huruf grafiti untuk pemula .

Jika Anda melihat-lihat kota Anda sendiri, Anda akan melihat tema yang berulang dalam gaya artis yang berbeda. Saya pribadi berpikir itu baik bagi penulis untuk mempertahankan tren ini karena memberi setiap kota kontribusi uniknya sendiri untuk gerakan ini.

Jangan meniru gaya artis lain secara langsung, ini dikenal sebagai menggigit dan membuat Anda terlihat tidak kreatif dan sedikit penipu. Kebanyakan orang akan melakukan ini sampai tingkat tertentu ketika memulai, bahkan mungkin secara tidak sengaja, (apakah mereka akan mengakuinya atau tidak) tetapi tidak mengklaim gaya orang lain sebagai milik Anda.

3. Bentuk huruf dan gambar garis besar, mulailah aksi:

Oke, jadi sekarang saatnya beraksi. Dalam pelajaran ini kita akan membahas bagaimana mengembangkan bentuk huruf dan menggambar garis besar huruf Anda, sehingga Anda memerlukan beberapa alat:

– kertas biasa
– pensil
– sebuah penghapus
– rautan
– dan yang sangat penting, spidol atau pena hitam garis halus

Dasar dari grafiti adalah tipografi. Tipografi adalah seni dasar huruf, bahkan font yang Anda baca sekarang pada awalnya digambar dan dirancang oleh seseorang. Penulis grafiti memiliki pemahaman yang baik tentang tipografi dan sering kali sukses berkarir di bidang desain grafis dan bidang kreatif lainnya.

Huruf-hurufnya terdiri dari batang-batang, beberapa lurus dan beberapa melengkung, semuanya memiliki ketebalan yang sama dan dengan celah yang rata di antara mereka. Berlatih menggambar beberapa huruf dari alfabet sans-serif, berkonsentrasi pada ketebalan batang yang sama, sudut, simetri, dan jarak celah dalam huruf.

Saat Anda mulai menggambar grafiti, gunakan bilah untuk membuat huruf Anda. Setelah beberapa waktu, Anda akan memiliki ide bagus tentang gaya dan struktur huruf Anda sendiri dan Anda tidak perlu melanjutkannya (yang berarti bisa melukis lebih cepat).

4. Menulis tag, seperti melakukan tarian:

Jadi sekarang Anda memiliki pemahaman dasar tentang struktur huruf, saatnya untuk berbagi dengan Anda rahasia paling penting untuk gaya. Seorang seniman pernah menggambarkan ini dengan sempurna dengan mengatakan bagaimana menulis tag , bentuk paling sederhana dari grafiti, seperti menari . Seringkali ketika orang memulai gaya mereka terlihat sangat disengaja dan dipaksakan.

Alasan grafiti menarik bagi mata manusia adalah karena huruf-hurufnya memiliki energi dan gerakan yang menyerupai kehidupan dan ini membangkitkan emosi pada yang melihatnya. Inilah sebabnya mengapa penggunaan panah umum dalam grafiti; mereka adalah simbol arah. Jadi, jika simbol yang kita sebut huruf benar-benar bisa bergerak, mereka akan memiliki panah untuk menunjukkan arahnya.

Gerakan dalam surat-surat Anda juga berasal dari cara mereka melukis. Tidak seperti banyak metode menggambar atau melukis lainnya saat Anda membuat grafiti, Anda menggunakan seluruh tubuh Anda. Ketika Anda membuat sketsa garis besar Anda di dinding dengan cat semprot, Anda meregangkan dan menyapu lengan Anda, Anda bersandar, Anda menekuk lutut. Juga, karena sifatnya yang ilegal, grafiti secara tradisional dilukis dengan cepat, dan inilah mengapa garis dan goresan dalam grafiti terlihat begitu dinamis dan cair.

5. Pilih nama Graffiti Anda, berkreasilah:

Melanjutkan cara menggambar huruf grafiti untuk pemula , pilih nama grafiti Anda, atau tag. Beberapa penulis mengubah nama mereka dari waktu ke waktu karena mereka merasa lebih baik atau bosan dengan huruf, yang lain tetap dengan nama yang sama sepanjang karir grafiti mereka. Banyak pemula menggunakan nama seperti ‘FLAMER’, ‘ACE’ atau ‘LAZERCAT’, yang memiliki semua sikap tato temporer.

Anda dapat memilih kata yang unik atau pribadi untuk Anda, tetapi ingat itu seharusnya menjadi alias super rahasia jadi cobalah dan hindari menulis nama Anda sendiri. Banyak penulis memilih nama acak hanya karena mereka menyukai cara huruf-hurufnya menyatu.

Huruf yang lebih sulit untuk ditempatkan dalam kata Anda cenderung berat di bawah misalnya L atau J, atau berat di atas misalnya T, P, F atau Y atau sekadar kurus misalnya I. Huruf yang seimbang atau persegi adalah yang paling mudah dipasang misalnya M, S, N, B, E, Z.

Pikirkan tentang panjang nama Anda, sebagian besar penulis grafiti akan memiliki empat hingga lima huruf. Jika kata-kata Anda terlalu pendek, Anda tidak memberi diri Anda banyak hal untuk dikerjakan, terlalu panjang dan Anda bisa berada di sana sepanjang malam.

Hindari menggunakan huruf yang sama dua kali dalam sebuah nama, terutama di sebelahnya. Jika Anda menggambar huruf yang sama persis pada kedua kali bagian Anda akan terlihat membosankan, jika Anda menggambar huruf yang berbeda untuk kedua kalinya bisa membuat gaya Anda terlihat tidak konsisten.

6. Surat Over-lapping dan Under-lapping:

Perhatikan bagaimana huruf-huruf itu mulai tumpang tindih, biasanya huruf pertama menimpa huruf kedua, lalu huruf kedua menimpa huruf ketiga dan seterusnya, ini membuat kata mudah dibaca. Anda dapat memiliki bagian yang berbeda dari huruf yang saling tumpang tindih atau saling tumpang tindih, pilihan ada di tangan Anda.

Saya memendekkan bilah bawah L sehingga hurufnya bisa sedikit lebih dekat ke E. Untuk membuat kata lebih mengalir, ada baiknya untuk meminimalkan celah besar di antara huruf-hurufnya. Saat ini ada kesenjangan besar antara bagian atas L, E, A dan R, tapi kami akan memperbaikinya sedikit.

Saat kita melewati langkah-langkah ini, cobalah teknik yang berbeda dengan huruf-huruf Anda, lihat mana yang berhasil dan mana yang tidak. Menggambar huruf adalah tentang bereksperimen jadi buat sketsa ringan dan pastikan Anda memiliki penghapus yang siap untuk menghapus bagian yang tidak Anda sukai dan perlu diganti.

Sekarang kita perlu menambahkan beberapa kurva pada huruf untuk membuatnya terlihat lebih alami dan mulai memberi mereka sedikit kehidupan. Mari kita lihat huruf-hurufnya satu per satu.

– L Bilah vertikal sekarang memiliki kurva di dalamnya dan terlihat seperti melengkungkan punggungnya dan mendorong dadanya keluar, ini juga membantu menutup celah di bagian atas di sebelah E. Di mana bilah bawah L tumpang tindih E masih terlihat agak janggal, karena menghalangi sambungan antara batang horizontal bawah E dengan batang vertikalnya.

– E Bilah horizontal atas sekarang melengkung ke bawah dan saya telah menambahkan serif di ujungnya, yang membantu meminimalkan celah antara E dan A

– A Seperti pada contoh sebelumnya, batang vertikal sekarang melengkung dan huruf terlihat seperti berayun ke kanan.

– R Bukannya kaki kanan hanya mengarah lurus ke bawah, sekarang ada lekukan di dalamnya, yang membuatnya terlihat seperti baru saja menendang sesuatu.

– N Batang kiri sekarang melengkung menjauhi R, dan batang penghubung tengah melengkung ke bawah. Bilah kanan telah dibawa lebih dekat di bagian atas untuk menutup celah di antara bilah tengah.

Di sinilah kita mulai melihat bagaimana memecahkan masalah tumpang tindih yang canggung dengan melihat huruf apa yang dapat terhubung dan apa yang akan berhasil. Anda tidak harus menyatukan huruf-huruf Anda, dan seringkali menyatukan semua huruf bisa terlihat sedikit aneh.

– L & E Sesuatu perlu dilakukan dengan bagian bawah L jadi saya menghapus bagian yang mengganggu saya dan bereksperimen untuk menemukan solusi. Bilah bawah L sekarang diperpanjang dan memiliki sedikit kerutan seperti sendi lutut dan sekarang ada serif di ujungnya, ini sekarang dapat digandakan dan bertindak sebagai bagian bawah E. Kedua huruf masih terbaca dan itu terlihat sedikit lebih menarik.

– A Lihat bagaimana palang melintang horizontal sekarang sedikit menonjol ke kanan, dan palang kanan A sekarang terhubung ke R dengan sambungan tumpang tindih. Saya bisa membuat R tumpang tindih dengan A tetapi secara pribadi saya pikir itu terlihat lebih baik seperti ini.

– R Lengkungan atas dijepit dan dimasukkan sedikit, ini membuat lubang di tengah R lebih kecil, Anda akan melihat penulis menggunakan metode ini cukup banyak dengan Rs, Ps dan Bs mereka.

– N Bagian bawah bilah kiri sekarang bergabung dengan kicker R dengan mini bar horizontal kecil dan bagian atas bilah kanan telah diputar ke dalam sisa huruf untuk membuat sudut kanan dan menutup celah itu a sedikit lagi.

Sekarang kita akan menambahkan beberapa elemen gaya umum untuk memberikan potongan sedikit tampilan gaya liar dan menutup beberapa celah yang tersisa.

– L Sekarang ada panah bergelombang yang keluar dari atas dan mengarah ke bagian bawah huruf, bentuk meliuk ini memberi lebih banyak gerakan dan mengubah keseimbangan huruf. Ada garis horizontal melalui bilah panah, yang terlihat seperti bentuknya telah dipotong oleh sesuatu dan detail tambahan ini memecah segalanya sedikit lebih banyak. Saya telah memperpanjang batang vertikal L sehingga melewati gabungan ke batang bawah, memberikan huruf dasar yang lebih kuat, seperti sedang duduk. Bagian atas L sekarang sedikit melengkung untuk kontras dengan sudut siku-siku yang kaku di seluruh bagian. Serif di ujung bilah bawah L memiliki lebih banyak lekukan dan sudut di dalamnya sehingga memberikan sedikit lebih banyak kepribadian.

– E Tidak banyak yang berubah di sini, serif kecil telah ditambahkan di sudut kiri atas, hanya untuk menutup celah itu dengan L sedikit lagi. Bilah tengah sekarang menjadi panah besar yang menunjuk ke arah A.

– J Saya telah menambahkan serif hati ke bagian bawah bilah kiri, ini banyak digunakan di masa-masa awal dan orang-orang menambahkannya ke bagian mereka untuk memberikan tampilan jadul. Sekarang ada serif yang melengkung di bagian atas A. Batang kanan bawah telah terputus di sebelahnya di mana ia bergabung dengan palang sehingga Anda dapat melihat apa yang terjadi dengan R di bawahnya.

– R Ada serif bergelombang terbang dari atas untuk menutup celah di sebelah A dan lubang di bagian dalam telah diganti dengan bintang, sisi kiri bintang itu datar untuk menjaga bentuk bilah kiri, ini elemen lain yang akan Anda lihat di banyak karya kuno.

– N Pegangan di bilah kiri di bawah R menutup celah itu, dan saya telah menambahkan bilah potong lain seperti yang ada di panah dari L. Setengah lingkaran yang ditambahkan di bagian bawah huruf terlihat seperti putus dari energi potongan.

Baca juga : Menghidupkan Seni Lukis dalam Seni Kontemporer

Terakhir, ulangi garis akhir Anda dengan pena dan hapus semua garis panduan yang Anda gunakan untuk membuat batangan Anda.

Anda kemudian dapat mengerjakan berbagai area menggambar grafiti, seperti menambahkan bayangan atau 3D, sorotan, dan warna. Sekarang Anda tahu cara menggambar huruf grafiti untuk pemula. Latihan membuat master. Setelah Anda menguasai dasar-dasarnya, lanjutkan. Hancurkan aturan yang telah Anda pelajari, mulailah mencoba berbagai hal dan kembangkan gaya Anda sendiri.

Tips & Teknik untuk Melukis Seni Fantasi

Tips & Teknik untuk Melukis Seni Fantasi – Mempelajari cara melukis bisa menjadi proses yang menakutkan, tetapi dengan tips ahli gratis, Anda dapat menguasai teknik melukis dasar dalam waktu singkat. Pelajari cara melukis gambar yang dapat Anda banggakan dengan menggunakan kiat ahli kami tentang cara melukis tekstur, membuat koreksi, dan memilih perlengkapan seni yang sesuai untuk menghasilkan sapuan kuas yang berbeda.

Tips & Teknik untuk Melukis Seni Fantasi

creativespotlite – Tutorial seni ini menawarkan tips pencampuran untuk melukis menggunakan minyak, cat air, atau pastel, dan pentingnya priming dan pewarnaan untuk mencegah penyerapan permukaan lukisan.

Melansir artistsnetwork, Apakah Anda sedang mencari tip melukis untuk pemula atau Anda seorang seniman lukis veteran, kumpulan teknik gratis ini akan mengajarkan Anda teknik langkah demi langkah. Panduan belajar melukis gratis ini akan menjadi salah satu yang Anda tuju lagi dan lagi. Biarkan seniman lukis ahli memandu Anda melalui langkah-langkah untuk mempelajari cara melukis gambar yang dinamis dalam warna dan penuh tekstur.

Baca juga : Teknik Menggambar untuk Plein Air

Gambar fantasi bukan hanya cara belajar menggambar karakter kartun atau cara menggambar putri duyung atau cara menggambar unicorn. Tentu saja, itu adalah bagian dari itu! Tetapi sebagian besar gambar fantasi adalah tentang membuat dunia dengan cara yang dapat diterima tetapi “keluar dari dunia ini” secara bersamaan.

Seniman yang sukses mengikuti prinsip-prinsip ini untuk menggambar putri duyung, dan di sini kami memberi Anda tip mereka. Ini termasuk petunjuk tentang proporsi, bentuk, dan cara menggambar skala.

Belajar Mengutamakan Kanvas (dan Kertas Juga)

Minyak dan akrilik dapat diaplikasikan pada kanvas mentah, tetapi kanvas akan menyerap lapisan cat pertama, jadi biasanya menggunakan lapisan primer. Ini bertindak sebagai penghalang antara cat dan kanvas. Kertas, yang dapat digunakan untuk akrilik dan minyak, dapat dipoles dengan cara yang sama. Pelajari hal-hal penting untuk mempersiapkan pekerjaan Anda dan perlengkapan seni yang diperlukan untuk priming dan pewarnaan kanvas atau kertas Anda dalam tutorial gratis ini.

Belajar Membangun Cat Anda

Proses membangun lukisan minyak atau akrilik sebagian besar merupakan masalah individu. Beberapa seniman papan atas suka menutupi kanvas secepat mungkin, dimulai dengan mengecat bagian bawah dengan cat encer tipis yang mengering dengan sangat cepat. Ini memungkinkan mereka untuk membangun blok utama nada dan tekstur. Terapkan keterampilan yang dapat Anda pelajari dari eBuku gratis ini untuk melukis tekstur dalam karya seni Anda.

Campur Cat di Permukaan

Berbeda dengan cat, warna pastel tidak bisa dicampur dalam satu palet sebelum diaplikasikan pada kertas. Sebaliknya warna dicampur di atas kertas itu sendiri. Bahkan jika Anda memiliki rentang warna pastel yang luas, beberapa pencampuran permukaan hampir selalu diperlukan. Pelajari cara membuat lapisan warna untuk menyetel kunci nada untuk karya seni Anda berikutnya. Belajar melukis potongan yang hidup dan penuh warna dinamis menggunakan tips dari eBook gratis ini.

Mengenal Kuas

Tanda kuas telah memainkan peran penting dalam teknik melukis sejak Titian pertama, kemudian Rembrandt, mulai memanfaatkannya dalam kontras dengan permukaan halus dan campuran halus yang disukai oleh seniman lukis sebelumnya. Kuas bisa sangat membantu untuk melukis tekstur dan menambahkan detail pada objek dalam lukisan Anda . Sejauh mana sapuan kuas digunakan dalam lukisan akrilik tergantung pada seniman lukis. Seorang seniman lukis mungkin menggunakan sapuan kuas yang mirip dengan pekerjaan mereka dengan minyak, sementara yang lain mungkin memanfaatkan nilai akrilik dengan warna datar.

Pelajaran Seni: Cara Membuat Koreksi

Tidak ada yang lebih membuat frustrasi daripada menemukan setengah jalan melalui karya seni sederhana bahwa ada sesuatu yang salah; mungkin warnanya tidak selaras atau objek berada pada posisi yang salah. Syukurlah sering kali mungkin untuk memperbaikinya. Dalam seni, khususnya bagi pemula, kesalahan harus dilihat sebagai bagian dari kurva belajar. Ada cara mudah untuk memperbaiki kesalahan Anda.

Kertas & Bahan Terbaik untuk Menggambar

Dalam pelajaran menggambar gratis ini, Anda akan menggunakan pensil dalam pelajaran menggambar makhluk mitos yang halus dengan tujuan mendapatkan hasil akhir yang dicat. Meskipun fokus di sini adalah melukis dengan cat air, pensil adalah alat yang layak untuk menyelesaikan karya seni.

Pelajari Cara Menggambar Peri Langkah demi Langkah

Sebagai bonus, Anda juga akan menemukan bab terakhir tentang menggambar peri dan naga selangkah demi selangkah. Garis besar ini akan memastikan untuk membantu Anda membuat jus kreatif Anda mengalir dan lebih memahami bagaimana membangun gambar fantasi yang beresonansi dengan pemirsa dan menyampaikan daya tarik dunia lain.

Baca juga : Teknik Seni Lukis Modern yang Mengagumkan

Temukan Kiat dan Inspirasi untuk Menghidupkan Seni Fantasi Anda

Genre ini memiliki daya tarik yang cukup besar di dunia seni, dan daya tariknya mulai dari seni rupa hingga komik, penceritaan, sinema, dan banyak lagi. Sebagai seorang seniman, itu selalu merupakan ide yang baik untuk mengetahui jenis genre apa yang sedang berkembang serta yang akan datang. Dalam seni fantasi, Anda akan menemukan genre yang memberi seniman cara terus-menerus untuk mendorong kreativitas mereka dan cara untuk menciptakan seni yang selalu hijau dan menarik. Jadi unduh hari ini dan biarkan gambar fantasi Anda dimulai.

Teknik Menggambar untuk Plein Air

Teknik Menggambar untuk Plein Air – Pena dan tinta menikmati kebangkitan akhir-akhir ini, dan menggambar dengan pena di lapangan tidak pernah semudah ini.

Teknik Menggambar untuk Plein Air

creativespotlite – Apakah Anda seorang sketsa perkotaan atau seniman alam, tinta bekerja dengan baik di udara karena portabel, cepat kering, dan tidak memerlukan pengaturan dan pembongkaran.

Melansir artistsnetwork, Ada alat baru yang sangat baik di luar sana untuk dijelajahi oleh seniman pena-dan-tinta. Jika Anda suka bermain dengan ruang positif dan negatif, pena dan tinta mungkin menjadi media favorit Anda. Berikut adalah lima cara untuk mengeksplorasi media dinamis ini di lapangan.

Baca juga : Pengaturan Pena untuk Melukis Anime dalam Gaya Apa Pun

Pilih Pena dan Kertas Anda

Pena teknis dan felt-tip, serta kuas tinta, bekerja dengan baik untuk menggambar udara plein. (Catatan: Perjalanan udara dapat menyebabkan beberapa pena teknis bocor, jadi kosongkan dan isi ulang setelah Anda mencapai tujuan.) Pulpen Rotring Tikky Graphic sekali pakai adalah favorit saya untuk garis yang tajam dan gambar yang halus, dan tidak menyumbat atau memerlukan pembersihan. Pena felt-tip yang sangat baik diproduksi akhir-akhir ini dengan mempertimbangkan seniman.

Kertas yang sangat kasar dapat membuat ujung flanel menjadi aus dan menyumbat pulpen teknis, jadi carilah kertas yang halus dengan sedikit atau tanpa gigi. Seri Zeta dan buku sketsa Moleskine Stillman & Birn sangat cocok dengan pena. Jika Anda menggabungkan cat air dengan tinta, cobalah mengerjakan kertas multimedia.

1. Bereksperimen Dengan Dasar-dasar Garis, Bayangan, dan Tekstur

Jika Anda belum pernah mencoba teknik menggambar pena dan tinta, kenali medianya dengan menggambar satu atau dua halaman yang menampilkan variasi garis, penetasan, dan stippling. Mainkan dengan kontras yang kuat dan bayangan halus. Berlatih membangun gradasi silang dan bintik — teknik yang dapat memberi volume pada bentuk atau menghasilkan latar belakang yang bagus.

Di Lamb’s Ear , di atas, stippling membuat gradasi yang lebih halus daripada crosshatching. Ini juga menciptakan tekstur kabur, terutama jika garis luarnya berbintik-bintik. Patung Michelangelo , di atas tengah, membutuhkan waktu sekitar 90 menit untuk menggambar. Patung menawarkan peluang menggambar figur yang bagus, tetapi perlu diketahui bahwa beberapa museum memiliki kebijakan “tanpa pena”. Pemandangan hutan di Panama diarsir menggunakan segala sesuatu mulai dari titik hingga penetasan silang hingga hitam pekat dan garis paralel. Jejak cerah di tengah tanah menawarkan istirahat dari detail.

2. Hubungkan Titik-titik

Tinta tidak bisa dihapus, yang bisa menjadi manfaat sekaligus kutukan. Untuk alasan itu, mulailah menggambar dengan ringan, buat garis putus-putus dan titik-titik sebelum meluncurkan ke dalam garis berkelanjutan. Ini memberikan kelonggaran untuk mengubah arah atau memperbaiki kesalahan, dan dengan menempatkan tanda centang pada titik batas utama, Anda telah memberi diri Anda peta jalan yang halus di sekitar gambar Anda.

Pada Langkah 1 Bunga Canna, di atas, titik dan garis menempel di batas. Mereka membuat opsi tetap terbuka jika saya perlu mengubah atau menambahkan elemen. Saya juga menggunakannya sebagai titik koneksi. Garis putus-putus juga dapat menunjukkan cahaya yang jatuh di sepanjang tepi. Langkah 2 menunjukkan bagaimana saya menjaga bayangan cukup linier di awal, mengikuti bentuk, dan saya sering membuat garis besar area bayangan. Garis luar interior ini dapat berfungsi sebagai bayangan “berputar” pada bentuk bulat. Akhirnya, pada Langkah 3 , saya melanjutkan shading dengan beberapa crosshatching dan kemudian menambahkan hitam ke ceruk terdalam untuk kedalaman.

3. Gambar Garis Besarnya saja

Teknik menggambar tinta dapat mengemas pukulan visual yang begitu besar sehingga garisnya dapat melebihi garis pensil. Kekuatan itu cocok untuk pendekatan minimalis yang masih bisa memproyeksikan rasa ruang dan bentuk. Untuk mencoba ini, gambarkan hanya garis luar pemandangan atau objek, tinggalkan detail atau bayangan dan beri garis banyak ruang untuk bernafas. Berikan ruang putih bagi mata untuk melompat.

Garis besar yang dicoret menunjukkan tekstur pada cabang berlumut di Bromeliad di Kosta Rika , kiri atas; daun yang tumpang tindih menciptakan volume serta berbagai bentuk. Di Heliconia Patch di Panama , penggambaran tanaman heliconia menjadi pola dekoratif keseluruhan yang masih dapat diidentifikasi sebagai habitat tropis.

4. Membuat Cahaya Terlihat Lebih Terang

Kontras tajam antara hitam dan putih memberikan ilusi kecerahan. Tinta memperkuat kecemerlangan cahaya saat Anda mengelilinginya dengan kegelapan yang dalam. Untuk membuat daun dengan cahaya latar bersinar di Turk’s Cap , sketsa 20 menit, saya menghitamkan di sekitar Turk’s Cap, menggunakan Sharpie yang berat. Untuk isian yang lebih bergradasi di sekitar bunga Four O’Clocks , saya menetaskan latar belakang, menggunakan pena teknis titik halus.

5. Mencapai Rasa Tempat

Teknik menggambar tinta di lokasi membutuhkan pencelupan di tempat, yang merupakan daya tarik hebat dari bekerja di udara terbuka. Media membutuhkan menggambar dengan serius dan santai, memperluas perendaman itu. Sebagai bonus, dapat menghasilkan kenangan yang tak terhapuskan bagi artis.

Hutan tropis memaksakan dinding hijau yang sulit untuk difoto, digambar atau dilukis. Setelah banyak upaya menggambar saat berada di hutan hujan, saya beralih ke kemampuan kontras dramatis pena dan tinta untuk menyelesaikan kekacauan. Untuk Hutan Panama , di atas, saya mulai menggambar di latar depan dan bekerja kembali, yang memungkinkan elemen latar depan tumpang tindih dengan sisa pemandangan. Batang pohon yang lebih gelap diisi di bagian belakang memberikan struktur komposisi dan membuat vegetasi ringan menonjol. Cakupan tinta yang sangat baik ikut berperan ketika saya ingin menggambar di seluruh bagian; daun dan tanaman merambat yang bertinta padat dapat ditambahkan dengan cepat.

Baca juga : Teknik Pointilis: Sejarah, Pengertian, Teknik, Alat, Bahan & Contoh

Memori tempat favorit lainnya: Pada tahun 1981, saya membuka buku sketsa saya di tepi Grand Canyon. Setelah beberapa saat, saya menyadari bahwa formasi batuan, yang terdiri dari lapisan sedimen yang bertumpuk, dapat digambar seluruhnya dengan garis horizontal. Setelah hampir 40 tahun, saya masih memiliki ingatan yang jelas tentang pemandangan ini — bukan hanya karena saya menggambarnya, tetapi karena lanskap mengungkapkan bagaimana hal itu dapat diekspresikan melalui media pena dan tinta.

Pengaturan Pena untuk Melukis Anime dalam Gaya Apa Pun

Pengaturan Pena untuk Melukis Anime dalam Gaya Apa Pun – Dalam tutorial untuk pemula ini, desainer/ilustrator Sin:cK memperkenalkan beberapa pengaturan pena dan kuas yang direkomendasikan untuk gaya seni yang berbeda, termasuk cat air, cat tebal, bayangan cel anime, dan ilustrasi CG!

Pengaturan Pena untuk Melukis Anime dalam Gaya Apa Pun

creativespotlite – Sampai Anda terbiasa dengan lukisan digital, Anda mungkin bertanya-tanya bagaimana cara mengatur alat pena dan kuas Anda untuk gaya melukis tertentu.

Melansir clipstudio, Saya akan memperkenalkan beberapa pengaturan kuas yang saya gunakan untuk gaya lukisan yang berbeda. Pengaturan pena dan kuas berbeda tergantung pada perangkat lunaknya. Dalam tutorial ini, saya akan menggunakan Clip Studio Paint dan SAI sebagai contoh.

Baca juga : Tips untuk Meningkatkan Pengalaman Melukis di Tablet

Pengaturan pena dasar

Karena Clip Studio Paint memiliki begitu banyak pengaturan pena yang dapat disesuaikan, perlu waktu lama untuk memahami setiap fitur. Dalam tutorial ini, saya akan memperkenalkan beberapa fitur yang paling berguna.

Berikut adalah ikhtisar tentang pengaturan pena yang berbeda.

Ukuran kuas – Ubah nilai ini untuk mengubah ukuran kuas. Klik tombol di sebelah kanan untuk mengedit pengaturan tekanan pena.

Kegelapan – Mengubah nilai ini memengaruhi transparansi kuas itu sendiri.

Mode campuran – Ubah blending mode kuas. Fitur ini mirip dengan blending mode untuk lapisan, tetapi dengan beberapa pengaturan tambahan seperti “Hapus” dan “Latar Belakang” yang unik untuk pengaturan kuas.

Anti-aliasing – menghaluskan garis yang ditarik untuk menghindari garis bergerigi. Anda dapat memilih dari empat kekuatan anti-aliasing.

Stabilisasi – Ubah jumlah stabilisasi. Sekarang, saya akan menjelaskan berbagai cara melukis dan pengaturan pena yang saya gunakan.

Lukisan anime

Fitur utama dari lukisan anime adalah batas-batas yang tajam. Metode ini terutama menggunakan isian padat, jadi saya akan menggunakan pena seni garis dan pena lukisan yang disesuaikan untuk membuat ilustrasi saya. Langkah-langkah untuk cel shading ala anime adalah sebagai berikut:

(1) Isi seni garis menggunakan alat ember.

(2) Buat layer lain di atas layer warna dasar dan klip ke layer fill.

(3) Pada lapisan terpotong, gunakan pena lukisan untuk melukis bayangan. Saya menyarankan Anda untuk memilih warna bayangan dengan luminositas yang sama dengan warna dasar, karena akan membuat ilustrasi terlihat lebih rapi.

Lukisan CG

Lukisan CG, juga disebut “2DCG” adalah gaya lukisan Jepang yang seperti versi lukisan gaya anime yang lebih detail. Gunakan alat seperti airbrush dan pena blur setelah lukisan bergaya anime untuk mencapai efek ini. Saya membuat ilustrasi di atas menggunakan pena garis seni, pena lukisan, sikat udara, dan pena blur. Langkah-langkah untuk pengecatan CG adalah sebagai berikut:

(1) Gunakan struktur lapisan yang sama dengan lukisan bergaya anime. Pilih layer dengan bayangan, dan hilangkan tepi tajam bayangan dengan airbrush dan pena blur.

(2) Buat layer multiply di atas, dan cat beberapa gradien dengan airbrush.

(3) Buat layer perkalian lain di atas, dan lukis dalam bayangan yang lebih gelap menggunakan pena lukisan. Kemudian, lanjutkan untuk menghaluskan tepi bayangan.

(4) Buat lapisan overlay di atas dan sesuaikan warna keseluruhan. Gunakan lapisan layar jika perlu.

Lukisan cat air

Warna samar lukisan cat air menciptakan efek lukisan tradisional. Untuk menciptakan efek alami ini, saya menggunakan kuas dengan batas cat air dan tekstur yang ditambahkan. Selain itu, Anda juga dapat menambahkan tekstur seperti kertas menggunakan mode pencampuran Overlay” atau Multiply di bagian atas palet layer untuk menambahkan efek tradisional. Saya menggunakan pena cat air berikut. Langkah-langkah untuk melukis cat air adalah sebagai berikut:

(1) Cat secara kasar menggunakan pena cat air. Sisakan sebagian warna dasar putih agar terlihat seperti lukisan cat air.

(2) Kemudian, buat layer di atas dan gunakan airbrush untuk melukis warna putih. Sebaiknya hindari melukis terlalu banyak warna putih.

(3) Ulangi langkah 1 dan 2 untuk menyesuaikan seluruh ilustrasi. Buat layer overlay di atas dan sesuaikan saturasinya.

(4) Untuk memperkuat efek tradisional, tambahkan layer di atasnya dengan tekstur yang disetel ke Screen atau Overlay.

Lukisan tebal

Lukisan tebal menciptakan efek tiga dimensi dengan melukis berulang kali dengan kuas cat tebal dan kuas smudging. Contoh ini menggunakan seni garis, tetapi beberapa gaya lukisan tidak memerlukan seni garis. Langkah-langkah pengecatan tebal adalah sebagai berikut:

(1) Siapkan seni garis (jika diperlukan).

(2) Gunakan pena cat tebal untuk melukis secara kasar. Berbeda dengan lukisan cat air, hindari meninggalkan bagian putih.

(3) Pada lapisan yang sama, gunakan pena cat tebal untuk melukis warna yang lebih gelap.

(4) Kemudian, gunakan pena ujung jari dan pena buram untuk menghaluskan batas antar warna sambil meninggalkan bekas gambar.

(5) Ulangi langkah 2 hingga 4. Sebagai penyesuaian akhir, buat layer multipel dan layer overlay di atas, dan gunakan airbrush untuk membuat gradien keseluruhan.

Baca juga : Teknik Plakat Dalam Seni Lukis

Ada tingkat kebebasan yang tinggi dengan pengaturan pena, sehingga Anda dapat mengubah pengaturan sesuka Anda. Saya mencantumkan beberapa contoh pengaturan pena, tetapi jangan ragu untuk menyesuaikan pengaturan ini untuk membuat alat yang sempurna untuk Anda!. Menyesuaikan pengaturan pena adalah cara yang baik untuk menemukan alat terbaik untuk gaya seni Anda.

Tips untuk Meningkatkan Pengalaman Melukis di Tablet

Tips untuk Meningkatkan Pengalaman Melukis di Tablet – Jadi Anda membeli tablet gambar untuk membuat ilustrasi dan komik Anda, tetapi ada sesuatu yang terasa kurang pas dibandingkan menggambar dengan pena dan kertas.

Tips untuk Meningkatkan Pengalaman Melukis di Tablet

creativespotlite – Baca terus untuk mengetahui langkah-langkah penting dalam menyesuaikan tablet gambar Anda agar sesuai dengan kebutuhan Anda akan gambar yang lebih nyaman dan lancar.

Dikutip dari clipstudio, Banyak orang ingin tahu apakah gambar digital atau gambar tradisional lebih baik.
Saat memulai seni digital, Anda mungkin merasa bahwa Anda bisa menggambar jauh lebih baik di atas pena dan kertas.

Metode 1 untuk menangani tablet gambar yang tidak nyaman:

Baca juga : 10 Kunci Dasar Untuk Belajar Menggambar Fundamental

1. Sesuaikan gerakan tangan Anda dengan gerakan di layar

Hal pertama yang mungkin ingin Anda perbaiki adalah rasio ukuran tablet gambar Anda dengan ukuran layar Anda. Misalnya, jika Anda menggunakan tablet gambar kecil untuk monitor besar, menggerakkan pena sedikit saja akan menggerakkan mouse secara signifikan. Sebaliknya, jika Anda menggunakan tablet gambar besar untuk monitor kecil, Anda perlu memindahkan pena dengan jarak yang jauh untuk menggerakkan kursor di layar. Salah satu alasan utama ketidaknyamanan ini adalah ketidaksesuaian antara jarak yang digerakkan oleh tangan dan jarak yang digerakkan di layar. Untuk memperbaikinya, Anda perlu menyesuaikan lingkungan gambar Anda.

2. Untuk seniman yang menggambar dari pergelangan tangan

Jarak goresan pena rata-rata saat menggambar menggunakan pergelangan tangan adalah sekitar sepuluh sentimeter. Alhasil, gambar tablet juga tidak perlu terlalu besar. Kami menempatkan tablet kecil ini di depan monitor. Dengan mendorong monitor sedikit ke belakang, layar akan terlihat lebih kecil, mengurangi ketidaknyamanan akibat ketidakcocokan tangan dan kursor.

3. Untuk seniman yang menggambar dari siku

Pukulan besar mengharuskan Anda menggunakan seluruh lengan untuk menggambar. Garis seperti itu bisa menjadi berukuran 30cm, tetapi membeli tablet kelas komersial yang besar tidak realistis. Sebagai gantinya, temukan saja tablet gambar besar. Sapuan pena pada tablet besar harus sesuai dengan gerakan kursor pada monitor 15 inci. Jika monitor Anda lebih besar dari 15 inci, coba dorong sedikit ke belakang agar terlihat lebih kecil.

Metode 2 untuk menangani tablet gambar yang tidak nyaman:

1. Duduk langsung di depan monitor dan tablet

Jika Anda masih merasa tidak nyaman setelah memperbaiki ketidakcocokan antara tangan dan kursor, sudut monitor dan tablet mungkin menjadi masalahnya. Jika Anda menempatkan tablet pada sudut miring dari monitor, Anda akan merasakan “sudut yang tidak cocok” antara gerakan tangan Anda dan gerakan kursor. Misalnya, Anda ingin menggambar satu garis vertikal. Jika tablet gambar ditempatkan pada sudut yang berbeda dari monitor, garis diagonal akan muncul di layar meskipun Anda menggambar garis vertikal pada tablet. Ini disebut ketidakcocokan sudut.

Untuk memperbaiki masalah ini, ingatlah dua hal ini saat menggambar. Tempatkan tablet gambar Anda langsung di depan monitor. Hadapi monitor secara langsung Dengan mencocokkan arah monitor, tablet gambar, dan diri Anda sendiri, Anda dapat memperbaiki ketidakcocokan sudut ini. Ini, akan membiarkan Anda menggambar garis yang Anda inginkan.

Metode 3 untuk menangani tablet gambar yang tidak nyaman:

1. Periksa gesekan antara tablet gambar dan pena

Satu kekhawatiran umum adalah bahwa tablet gambar “licin” dibandingkan dengan pena dan kertas. Karena tablet gambar terbuat dari bahan yang licin, gesekan di antara keduanya lebih kecil. Jika licin menjadi perhatian utama, maka yang harus kita lakukan adalah menghentikan tergelincir, bukan?

Pertama-tama, ada lembaran lapisan pelindung untuk meningkatkan gesekan. Membeli salah satu dari ini dan menggunakannya akan membuatnya tidak licin. Jika pena masih terasa licin, Anda juga bisa mengganti ujung pena. Beberapa pena dapat meningkatkan gesekan.

Sebagai contoh, “Felt pen nibs” dari Wacom Intuos Pro memiliki kesan yang lebih kasar. Menggunakan ujung pena ini menciptakan nuansa gambar seperti kertas. Dengan menyesuaikan tablet dan pena Anda dengan produk lain dapat menghasilkan gesekan dan membuat Anda merasa seolah-olah sedang menggambar di atas kertas.

Catatan: Ketersediaan lembaran pelindung dan ujung pena bervariasi menurut produsen dan nomor model tablet atau pena. Selalu periksa nomor model perangkat Anda sebelum membeli.

2. Periksa ketebalan pena

Kami telah memperkenalkan banyak metode, tetapi jika tidak ada yang berhasil untuk Anda, coba periksa ketebalan pena Anda.
Misalnya, pena yang disertakan dengan Wacom Intuos Pro dirancang sedikit lebih tebal. Ketebalan ini mungkin cocok untuk pria, tetapi mungkin terlalu tebal untuk wanita.
Wacom Intuos Pro memiliki model yang sedikit lebih tipis yang disebut Wacom Pro Pen slim , jadi mungkin Anda harus mencobanya.

Metode 4 untuk menangani tablet gambar yang tidak nyaman:

1. Pengaturan – Menyesuaikan tekanan pena

Ada tiga hal yang perlu diingat saat mendesain tablet gambar agar sesuai dengan Anda: 1. Sudut goresan, 2. gesekan pena, dan 3. tingkat tekanan pena. Jika Anda telah membaca artikel ini dari awal, Anda mungkin sudah melakukan langkah satu dan dua, jadi kita akan melihat penyesuaian “tekanan pena” terakhir untuk memperbaiki ketidaknyamanan. Ada dua metode untuk mengatur tekanan pena, tetapi banyak orang hanya memiliki satu dari dua pengaturan.

1, Menyesuaikan tekanan pena dari driver tablet.

Pertama, buka driver tablet gambar. Untuk tablet Wacom, cari “Wacom” untuk menemukan “Properti Tablet Wacom (Driver)” dan klik untuk membuka. Anda mungkin merasa bahwa pena sangat keras sehingga Anda perlu memberikan banyak tekanan untuk mulai menggambar. Di sisi lain, Anda mungkin merasa bahwa pena sangat lembut sehingga hanya menyentuhnya dengan tablet akan membuatnya mulai menggambar. Kekhawatiran ini dapat diselesaikan pada penggeser “Tip feel” driver tablet.

Catatan: Pengaturan driver akan bervariasi menurut jenis tablet gambar dan versinya. Jika Anda merasa tidak nyaman karena pena Anda terlalu kencang , gerakkan penggeser “Tip feel” ke kiri untuk melunakkan pena Anda. Jika Anda merasa tidak nyaman karena pena Anda terlalu lunak , gerakkan penggeser “Tip feel” ke kanan untuk mengeraskan pena Anda. Ada tombol “Sesuaikan” di bawah “Rasa tip.” Mengklik ini akan memungkinkan Anda untuk menyesuaikan pengaturan lanjutan. Namun, karena Anda juga akan mengubah pengaturan ini pada perangkat lunak ilustrasi, Anda dapat membiarkannya.

2, Menyesuaikan pengaturan tekanan pena melalui perangkat lunak menggambar.

Setelah Anda selesai menyesuaikan tekanan pena di driver Anda, saatnya untuk menyesuaikan tekanan pena melalui perangkat lunak menggambar. Kita akan menggunakan Clip Studio Paint sebagai contoh.

Menyesuaikan tingkat tekanan pena untuk seluruh perangkat lunak : Setelah meluncurkan Clip Studio Paint, buat kanvas baru (pengaturan di sini tidak penting), lalu pilih menu File > Sesuaikan pengaturan tekanan pena untuk menyesuaikan tingkat tekanan pena seluruh perangkat lunak. Catatan. Jika Anda sudah mengatur 1, maka Anda tidak perlu menyesuaikan pengaturan ini.

Menyesuaikan pengaturan tekanan pena untuk setiap alat : Dengan beberapa perangkat lunak menggambar seperti Photoshop dan Clip Studio Paint, Anda dapat mengatur kurva tekanan pena individual untuk setiap alat. Dalam contoh ini, kita akan menggunakan Clip Studio Paint untuk menyesuaikan tekanan pena yang unik untuk alat tersebut.

Dari Sub Alat Clip Studio Paint, temukan pena yang paling sering Anda gunakan untuk melihat properti alatnya. Dengan mengklik tombol kecil di ujung kanan opsi ukuran kuas, dialog yang disebut “Dinamika Ukuran Kuas” akan muncul. Ini akan memungkinkan Anda untuk mengatur tekanan pena. Jika tekanan pena tidak dicentang, centang kotak, lalu sesuaikan grafik tekanan pena di bawah ini.

Sumbu horizontal adalah tekanan pena, dan sumbu vertikal adalah ketebalan kuas. Grafiknya adalah garis diagonal lurus secara default, jadi mari kita sesuaikan ini untuk membuatnya lebih mudah untuk menggambar. Berikut adalah dua contoh, jadi silakan gunakan sebagai referensi!

Pengaturan tekanan pena untuk rasa yang lebih lembut : Pena akan mulai menggambar sejak Anda meletakkan pena di tablet. Ukuran kuas akan meningkat secara signifikan, bahkan jika Anda hanya memberi sedikit tekanan. Ukuran kuas akan mencapai hampir maksimum setelah tekanan pena 50%, dan hampir tidak akan meningkat setelah itu.

Pengaturan tekanan pena untuk kesan tegas : Ukuran kuas akan tetap kecil saat menggambar, dan hanya akan bertambah setelah Anda memberikan tekanan pena dalam jumlah yang baik. Dengan menerapkan tekanan pena mendekati maksimum, ukuran kuas akan meningkat secara dramatis.

Pelajari cara menggunakan fitur berguna tablet gambar Anda

Ada lebih banyak untuk menggambar tablet daripada hanya menggambar. Ada sakelar samping di sisi pena, tombol fungsi di tablet itu sendiri, dan kontrol di layar yang dapat Anda gunakan dengan memilih tombol dan tombol fungsi tertentu. Tombol dan tombol fungsi ini biasanya digunakan untuk mengatur tombol pintas. Tombol pintas biasanya membantu mengurangi frustrasi dan waktu, tetapi mungkin terasa sedikit maju. Jangan khawatir, Anda akan terbiasa saat menggunakannya!

1. Gunakan sakelar samping pena

Buka properti tablet Wacom. Klik Perangkat input > Pena untuk mendaftarkan tombol pintasan ke dua tombol di samping pena.

2. Gunakan tombol fungsi!

Dari properti tablet Wacom, pilih Perangkat input > Fungsi, lalu klik tab Tombol fungsi untuk mengatur tombol fungsi. Ini akan membantu untuk mendaftarkan alat dan kunci pengubah yang sering Anda gunakan untuk menggunakan kanvas. Karena Anda akan menggunakan tangan yang lain saat menggunakan tombol fungsi, Anda dapat bekerja secara efisien dengan menggunakan kedua tangan secara bersamaan.

3. Gunakan Kontrol di Layar

Selain tombol perangkat keras, pen tablet Wacom juga dilengkapi dengan fungsi digital yang disebut “On-Screen Control” yang memungkinkan Anda menggunakan tombol digital yang ditampilkan sementara di layar. On-Screen Control memiliki banyak tombol, sehingga Anda dapat mendaftarkan lebih banyak alat dan operasi. Terdapat berbagai menu yang dapat disesuaikan seperti Radial Menus dan Pull-down Menus dalam fitur ini. Pada artikel ini, kita akan melihat Menu Radial sederhana.

Anda dapat mendaftarkan hingga 8 alat dan operasi sekaligus, dan menggunakan hierarki lebih lanjut untuk mendaftarkan hingga 8 × 8 = 64 alat dan operasi. Dengan mendaftarkan operasi untuk memanggil Menu Radial ke sakelar samping pena atau tombol fungsi tablet, Anda dapat menggunakan banyak alat dan operasi secara efisien hanya dengan tablet pena.

Baca juga : Teknik Aquarel Dalam Melukis

Selalu simpan suku cadang komponen tablet habis pakai

Bagian seperti lembaran pelindung dan ujung pena adalah bahan habis pakai. Mereka biasanya memburuk seiring waktu. Jika lembaran pelindung memburuk, mereka kehilangan gesekan. Jika ujungnya aus, itu akan mempengaruhi tekanan dan kenyamanan pena. Bahan habis pakai ini mungkin memerlukan waktu untuk mengisi kembali tergantung pada wilayahnya. Biasanya disarankan untuk menyimpan suku cadang sebelum aus.

Ringkasan

Dengan menyesuaikan pengaturan, tablet gambar Anda dapat menjadi mitra terbaik Anda dalam seni. Ada perbedaan besar dalam menggambar dengan tablet yang memiliki semua pengaturan favorit Anda dan menggambar dengan tablet yang tidak. Jika Anda berpikir pena dan kertas adalah satu-satunya cara, mungkin coba lagi dengan pengaturan baru dan yang direvisi!

agen judi bola , sportbook, casino, togel, number game, singapore, tangkas, basket, slot, poker, dominoqq, agen bola. Semua permainan bisa dimainkan hanya dengan 1 ID. minimal deposit 50.000 ,- bonus cashback hingga 10% , diskon togel hingga 66% bisa bermain di android dan IOS kapanpun dan dimana pun. poker , bandarq , aduq, domino qq , lukitoqq. Semua permainan bisa dimainkan hanya dengan 1 ID. minimal deposit 10.000 ,- bonus turnover 0.5% dan bonus referral 20%. Bonus - bonus yang dihadirkan bisa terbilang cukup tinggi dan memuaskan, anda hanya perlu memasang pada situs yang memberikan bursa pasaran terbaik yaitu http://45.77.173.118/ Bola168. Situs penyedia segala jenis permainan poker online kini semakin banyak ditemukan di Internet, salah satunya TahunQQ merupakan situs Agen Judi Domino66 Dan BandarQ Terpercaya yang mampu memberikan banyak provit bagi bettornya. Permainan Yang Di Sediakan Dewi365 Juga sangat banyak Dan menarik dan Peluang untuk memenangkan Taruhan Judi online ini juga sangat mudah . Mainkan Segera Taruhan Sportbook anda bersama Agen Judi Bola Bersama Dewi365 Kemenangan Anda Berapa pun akan Terbayarkan. Tersedia 9 macam permainan seru yang bisa kamu mainkan hanya di dalam 1 ID saja. Permainan seru yang tersedia seperti Poker, Domino QQ Dan juga BandarQ Online. Semuanya tersedia lengkap hanya di ABGQQ. Situs ABGQQ sangat mudah dimenangkan, kamu juga akan mendapatkan mega bonus dan setiap pemain berhak mendapatkan cashback mingguan. ABGQQ juga telah diakui sebagai Bandar Domino Online yang menjamin sistem FAIR PLAY disetiap permainan yang bisa dimainkan dengan deposit minimal hanya Rp.25.000. DEWI365 adalah Bandar Judi Bola Terpercaya & resmi dan terpercaya di indonesia. Situs judi bola ini menyediakan fasilitas bagi anda untuk dapat bermain memainkan permainan judi bola. Didalam situs ini memiliki berbagai permainan taruhan bola terlengkap seperti Sbobet, yang membuat DEWI365 menjadi situs judi bola terbaik dan terpercaya di Indonesia. Tentunya sebagai situs yang bertugas sebagai Bandar Poker Online pastinya akan berusaha untuk menjaga semua informasi dan keamanan yang terdapat di POKERQQ13. Kotakqq adalah situs Judi Poker Online Terpercayayang menyediakan 9 jenis permainan sakong online, dominoqq, domino99, bandarq, bandar ceme, aduq, poker online, bandar poker, balak66, perang baccarat, dan capsa susun. Dengan minimal deposit withdraw 15.000 Anda sudah bisa memainkan semua permaina pkv games di situs kami. Jackpot besar,Win rate tinggi, Fair play, PKV Games. Jasapkv168 Situs BandarQQ, BandarQ Terpercaya, Mainkan QQ Uang Asli Dengan Server Pkv Games & Mainkan SitusQQ Online Melalui Deposit Pulsa.

Notice: ob_end_flush(): failed to send buffer of zlib output compression (0) in /home/creativespotlite/public_html/wp-includes/functions.php on line 5107